Иррационалистическая эстетика А. Шопенгауера

Иррационалистическая эстетика А. Шопенгауера

Дата публикации 15 Июн. 2008 - 06:26 | Автор: Виктория

Европейская философско-эстетическая мысль второй половины  XIX века подвергла решительному пересмотру  классические формы философствования, нравственно-гуманистические принципы, на которых стояла философия Нового времени. Неклассическая эстетика начинается с кризиса классического рационализма. Своеобразие неклассических эстетических теорий состояло в том, что они уже не стремились к воплощению эстетического знания в рамках универсальных систем. Для неклассической эстетики характерна максимальная свобода от традиций, устойчивости стилей и жанров в искусстве, доминирования категорий прекрасного, красоты, гармонии; происходит постепенное нарастание черт пессимизма. Традиционные доктрины эстетики и искусства были подорваны эстетикой А. Шопенгауэра, С. Кьеркегора, Ф. Ницше.
Философия и эстетика Артура Шопенгауера (1788-1860) явилась поворотным этапом от классической немецкой философии и эстетики к современной.
Намечается поворот к иррационализму, интуитивизму, а в целом – к явному или завуалированному примирению с буржуазной действительностью и ее оправданием.
После революционных событий 1848 г. Шопенгауэр становится «властителем дум» западноевропейцев. В своем основополагающем труде - «Мир как воля и представление» философ создает основные элементы элитарной концепции культуры, в которой в социологическом плане разделяет человечество на две части: «людей гения» (то есть способных к эстетическому созерцанию и художественно-творческой деятельности) и «людей пользы» (то есть ориентированных только на чисто практическую, утилитарную деятельность).
Реальный мир, по Шопенгауэру, является двойственным: с одной стороны, в своей сущности он есть воля (сама по себе бессознательна и представляет собой лишь слепой, неудержимый порыв), а с другой сто оны – представление (возможность незаинтересованного созерцания объектов и объективности).
Эстетическая доктрина А. Шопенгауэра основана на концепции эстетического созерцания. Понятие воли у него соседствует с понятием красоты, однако сам мир заключает в себе не красоту, а зло. Заменив разум созерцанием, философ саму идею созерцания переносит из области философии в сферу искусства, заменяя тем самым понятие духовной жизни концепцией утонченного эстетического наслаждения. Человек стремится освободиться от воли, от служения ей.
Искусство выполняет двойную функцию:
1) делает доступным познание идеи. Художественное произведение устраняет из сознания все побочные, случайные факты, ставит человека лицом к лицу с идеей;
2) делает возможным избавление от страданий. Искусство несет в себе вечное, скрывает истину жизни, сущностные характеристики мира. Художник заставляет смотреть нас на мир его глазами.
Идея искусства как высшей формы познания, осуществляемого художником-гением, лежит в центре эстетической доктрины Шопенгауэра. Анализируя искусство, Шопенгауэр отмечает, что искусство – это плод гения, чья сущность состоит в незаинтересованном созерцании. Гениальность – это способность пребывать в чистом созерцании. Вся сила гения направляется на созерцание идей. Художник постигнув идею, доносит ее смысл до других людей, не одаренных талантом. Шопенгауэр видел существенную разницу между обычным человеком и художником: первому всегда присущи желания, второй в жизни спокойный наблюдатель, пребывающий в спокойствии, освобожденный от индивидуальности и боли.
Шопенгауэр конструирует свою систему видов искусства и анализирует эстетику архитектуры, живописи, поэзии. Особую роль немецкий философ отводит музыке, усматривая в ней способность выражать сущность мира и являться наиболее точным языком чувства и страсти. Музыка – это особый вид искусства, она является олицетворением мировой воли и способом бессознательного философствования.
Эстетика А. Шопенгауэра близка традициям восточных философских систем, особенно буддизма. И поскольку бытие есть страдание, то человек, наслаждаясь созерцанием прекрасного, избавляется от боли, страданий и ужаса. Интуитивно Шопенгауэр отразил на строения и взгляды, которые предопределили так называемый «эстетизм» искусства конца XIX — начала XX века.

Комментарии по теме

Добавить комментарий

Для этой записи комментирование недоступно.